VOLUME
сущ. 1) а) объем, масса (какого-л. вещества) to amplify volume — изменить объем to increase volume, to turn up the volume — увеличить объем to decrease, turn down the volume — уменьшить объем molecular volume — молекулярная масса When egg whites are beaten they can rise to seven or eight times their original volume. — Когда яичный белок взбивают, его объем может увеличиться в семь-восемь раз по сравнению с первоначальным. б) вместительность, емкость The volume of the container is 100 cubic meters. — Емкость контейнера 100 куб.м. Syn: size 2) а) величина, размеры, масштабы; объём; количество Senior officials will be discussing how the volume of sales might be reduced. — Начальство будет обсуждать, каким образом можно снизить объемы продаж. Syn: amount 1. б) груда, кипа, масса, большое количество Syn: bulk I 1., mass II 1. 3) уровень громкости to turn down the volume — уменьшить громкость звука Syn: loudness 4) а) книга, том; ист. свиток rare volume — редкая книга Syn: book 1., scroll 1. б) том (единица деления произведения); подшивка (газет, журналов) the first volume of his autobiography — первый том его автобиографии a companion volume to our first dictionary — дополнительный том к первому изданию нашего словаря bound volumes of the magazines — переплетенные подшивки журналов в) альбом звукозаписей (на кассетах, пластинках или компакт-дисках) Syn: album 5) клуб (дыма и т. п.). смотреть
VOLUME
1) объём, физический объём, величина; размер, ёмкость, вместимость2) большое количество3) том, книга- in terms of volume- produce in volume- volume of . смотреть
VOLUME
n1) объем; масса; размер; величина 2) том •to estimate the volume — оценивать / прикидывать объемto increase volume — увеличивать объемto produce in vo. смотреть
VOLUME
1) вместимость; объём 2) ёмкость 3) том; книга 4) кубатура 5) масса 6) пространство • by volume — по объему call tone volume — уровень тонального вызова dead volume of boiler — мертвое пространство котла furnace volume of boiler — топочное пространство котла magnetic tape volume — том на магнитной ленте of constant volume — изохорический small volume element — малый элемент объема, дифференциал объема volume of a solid — объем тела volume of breath per minute — биол. минутный объём дыхания — absolute volume — apparent volume — atomic volume — critical volume — differential of volume — differential volume — direct-access volume — displacement volume — element of volume — elementary volume — fill by volume — final volume — incompressible volume — label volume — measure of volume — mixed volume — molar volume — oriented volume — pack by volume — partial volume — percent by volume — physical volume — probabilistic volume — proportioning by volume — pumped volume — real volume — residual volume — search volume — sensitive volume — smooth volume — specific volume — specify volume — speech volume — tidal volume — unoriented volume — void volume. смотреть
VOLUME
m объём; вместимость volume absoluvolume d'activationvolume d'admissionvolume apparentvolume par atome-grammevolume atomiquevolume de la chambre à gazvolume de la chemise de vapeurvolume condenseurvolume constantvolume cristallinvolume de cristallisation primairevolume critiquevolume écoulévolume efficacevolume élémentairevolume de l'enceintevolume d'excèsvolume exclusvolume du filtrevolume de la flammevolume frigorifiquevolume de gâteauvolume injectévolume d'injectionvolume intérieurvolume intérieur de fourvolume ioniquevolume d'ionisationvolume librevolume libre de garnissagevolume malaxévolume massiquevolume de mélangevolume molairevolume molaire apparentvolume molaire partielvolume molaire réduitvolume moléculairevolume mortvolume non vidangeablevolume partielvolume proprevolume du réacteurvolume de réactionvolume réduitvolume refroidivolume résiduelvolume de rétentionvolume solicitévolume solidevolume spécifiquevolume stœchiométriquevolume total du broyeurvolume totalvolume unitairevolume utilevolume des videsvolume en vrac. смотреть
VOLUME
m 1) том en un volume — однотомный •• écrire des volumes à qn — писать длинные письма кому-либо 2) объём; вместимость volume de la production industri. смотреть
VOLUME
объём- volumes of cut and fill- volume of earth to be moved- volume of excavation- volume of work- absolute volume- air passenger volume- air supply vo. смотреть
VOLUME
Volume: translationThe number of shares or contracts traded in a security or an entire market during a given period of time. It is simply the amount of. смотреть
VOLUME
• 1/3 base x height, for a pyramid • Car stereo control • Dial on a radio • Hair brusher's goal, maybe • iPod setting • Knob that might go to eleven •. смотреть
VOLUME
1. n 1) том, книга; спинка (бібліотечний термін); а work in 5
s праця в п'яти томах; the sacred
pen. святе письмо; 2) об'єм; кількість, маса (речовини); 3) ємність, місткість; 4) значна кількість; to produce in
виробляти у великих кількостях; 5) сила, інтенсивність, повнота;
of storm інтенсивність бурі (шторму);
of sound фіз. гучність звуку; 6) клуб;
s of smoke клуби диму; 7) кільце; переплетення (рослин); 8) pl звивини, закрути, вигини; ♦
range діапазон гучності (радіо);
sales продаж великих кількостей;
title заголовок тому; 2. v 1) вивергати клуби (диму); 2) видавати (звук); 3) оправляти в том (напр., журнали); збирати в одній книзі. смотреть
VOLUME
Volume: übersetzung Volume [dt. »Band« (einer Buchausgabe)] das, einzelner magnetischer Datenträger in einer Serie, insbesondere ein Magnetband od. смотреть
VOLUME
n 1. том, книга; 2. объем, количество, масса; 3. емкость, вместительность; 4. сила, интенсивность.* * *сущ. 1) том, книга; 2) объем, количество, масса. смотреть
VOLUME
объём- circulating blood volume- corpuscular volume- elution volume- enddiastolic volume- endsystolic volume- expiratory reserve volume- inspiratory re. смотреть
VOLUME
m объём volume circulantvolume corpusculaire moyenvolume courantvolume érytrocytairevolume expiratoirevolume expiratoire maximal par secondevolume globulairevolume globulaire moyenvolume inspiratoirevolume minutevolume du parenchyme rénalvolume plasmatiquevolume plasmatique totalvolume pulmonaire totalvolume de rein calculévolume de réserve expiratoirevolume de réserve inspiratoirevolume résiduelvolume de sang circulantvolume sanguinvolume sanguin circulantvolume sanguin par minutevolume systoliquevolume total du calculvolume de la vergevolume du vésical. смотреть
VOLUME
m 1) объём; ёмкость; вместимость volume specifico — удельный объём unità di volume — единица (измерения) объёма il volume degli investimenti — объём капиталовложений il volume della voce муз. — диапазон / сила голоса volume d'acqua d'un fiume — режим воды в реке 2) радио громкость, уровень громкости a pieno volume — на максимальную громкость (радио) 3) том; книга 4) уст.свиток (папируса) • Syn: mole, misura, massa, quantità, capacità, contenenza; libro, tomo, opera Итальяно-русский словарь.2003. смотреть
VOLUME
1) объём; ёмкость, вместимость 2) количество в единицах объёма • in high volume — крупными сериями (о выпуске продукции) in low volume — мелкими сериями in medium volume — средними сериями — annual production volume — anode crater volume — batch volume — build volume — crater volume — flow volume — machine work volume — machining volume — measuring volume — medium production volume — pallet volume — production volume — throughput volume — unit volume — volume of material movements — working volume. смотреть
VOLUME
1) объём; ёмкость, вместимость 2) количество в единицах объёма • in high volume — крупными сериями (о выпуске продукции) in low volume — мелкими сериями in medium volume — средними сериями — volume of material movements- annual production volume- anode crater volume- batch volume- build volume- crater volume- flow volume- machine work volume- machining volume- measuring volume- medium production volume- pallet volume- production volume- throughput volume- unit volume- working volume. смотреть
VOLUME
объём- cargo volume- clearance volume- combustion volume- cushioning volume- cylinder volume- displacement volume- fuel tank volume- head-end volume vo. смотреть
VOLUME
n1) том, книга2) іст. сувій3) об'єм; кількість, маса (якоїсь речовини)4) поет. volumes of smoke — хмари диму5) ємність, місткість6) сила, інтенсивність. смотреть
VOLUME
1. Занимаемое чем-либо пространство. 2. Показатель активности торговли, обычно за определенный период. На Лондонской фондовой бирже (London Stock Exchange), например, количество проданных и купленных за день акций называют объемом, а суммарная стоимость этих акций называется оборотом (tumover). На товарных рынках дневной объем представляет собой обычно количество проданных и купленных в течение дня лотов. смотреть
VOLUME
•□ [lang name="English"]volume moulded per shot — объём впрыска- developed volume of screw channel- enclosed volume of screw channel- shot volume- thro. смотреть
VOLUME
transcription, транскрипция: [ ˈvɔljum ] объем ; физический объем ; величина ; размер ; большое количество ;
volume of business ;
volume of output ;
volume of traffic ;
value and volume of exports ;
value and volume of imports ;. смотреть
VOLUME
— accumulation volume — flood volume — pore volume — runoff volume — specific volume — storage volume — useful volume
VOLUME
том, книга; hist. свиток объем, масса (какого-л. вещества) (обыкн. pl) значительное количество емкость, вместительность сила, полнота (звука); (attr.) объемный; относящийся к объему tell volumes — говорить красноречивее всяких слов (о выражении лица и т. п.); быть весьма многозначительным. смотреть
VOLUME
сущ.1) том, книга;2) объем, количество, масса;3) емкость, вместительность;4) сила, интенсивность.
VOLUME
объем ; физический объем ; величина ; размер ; большое количество ; ? volume index ; ? volume of business ; ? volume of output ; ? volume of traffic ; ? volume price ; ? volume production ; ? volume sales ; ? volume weight ; ? information volume ; ? unit<br>. смотреть
VOLUME
mобъём; вместимость- volume del baule- volume della camera di combustione- volume di produzione- volume specifico- volume del traffico
VOLUME
объём landmass volume объём земной массы loose volume объём (снега) в неуплотнённом состоянии molar volume молекулярный [молярный] объём pore volume по. смотреть
VOLUME
1) объем 2) громкость • — call volume — data volume — effective-mode volume — mode volume — reference volume — ringer volume — sound volume — speech volume — storage volume — tape volume — traffic volume. смотреть
Что такое volume
Completing the CAPTCHA proves you are a human and gives you temporary access to the web property.
What can I do to prevent this in the future?
If you are on a personal connection, like at home, you can run an anti-virus scan on your device to make sure it is not infected with malware.
If you are at an office or shared network, you can ask the network administrator to run a scan across the network looking for misconfigured or infected devices.
Another way to prevent getting this page in the future is to use Privacy Pass. You may need to download version 2.0 now from the Chrome Web Store.
Cloudflare Ray ID: 71aaa2d19b529bf4 • Your IP : 82.102.23.104 • Performance & security by Cloudflare
Volume (Громкость) & Gain (Усиление) — в чём разница?
Всем Привет, в этом видео мы разберёмся в обозначениях Volume (громкость) и Gain (усиление), поймём в чём их принципиальная разница, узнаем в каких случаях применяется Volume и Gain и как они влияют на громкость сигнала и на волну, а так же разберёмся почему динамический микрофон или микрофон караоке не будет работать при подключении во встроенную звуковую карту компьютера.
мой любимый канал.когда видишь автора сразу приятно на душе ,и сука терпишь этого гавнюка чтобы не удалять тег звук.
Это пиздец! Потенциометр-делитель от 1:1 до 1: бесконечность. С чувствительностью(усилением) сложнее, хоть и переводится как- усиление, это управляемый усилитель, может как добавить(усилить) так и ослабить сигнал, зависит от схемотехники.
А мне понравилось. Очень понятно объясняете! Спасибо 🙂
Ответ на пост «Поработаю на пикабушников бесплатно»
Всем привет, поддержу и я всех)
Я звукорежиссёр. Может найдутся здесь музыканты, певцы, авторы, которым необходима помощь со сведением/мастерингом. Готов посотрудничать на безвозмездной или условно безвозмездной основе)
Ответ на пост «Поработаю на пикабушников бесплатно»
Попробую внести и свой вклад в силу Пикабу!
Вкратце — уже более 10 лет занимаюсь сценическим оборудованием, музыкальными инструментами, профессиональным звуком и светом.
В прошлом году открыл небольшую компанию и пробую развиваться и выживать в этом поле.
Сейчас работу по поставкам оборудования приостановили по понятным причинам, но без работы аж выть хочется, дело даже не в деньгах, а в том, что искренне люблю своё дело…
Уверен что среди пикабушников есть и работники культуры. ДК, школы, библиотеки, и так далее.
Так как в подавляющем большинстве люди работающие в сфере это бюджетники- часто есть огромная брешь в компетенциях и дефицит профессиональных кадров.
Со своей стороны могу и буду рад бесплатно помочь всем что связано со сценой. подбор и консультация по оборудованию, краткий курс работы художника по свету и концертной звукорежиссуры, особенностями использования беклайна и сценических эффектов. Расскажу все что знаю о светодиодных экранах и маппинге, их управлении и конструктиве, что нужно знать если вы хотите учесть их в проект реконструкции.
Расчёт подключений, мощности, управления, адресация dmx и настойка оборудования. Могу рассчитать Вашу площадку на равномерности звукового поля и сделать визуализации постановочного освещения.
Если вы будете запускать аукцион- помогу прописать техзадание как по 44 так и по 223 фз. Подскажу как правильно понимать текущие распоряжения по импортозамещению и что с ними делать.
В общем если буду полезен буду только рад.
Территориально нахожусь в Краснодаре, регулярно бываю в Ставрополье, Адыгее, Крыму, Ростовской области, всегда могу приехать на чай, и поделиться знаниями и настроением. Но на самом деле близко работаю и с Владивостоком и с Магаданом. В наше цифровое время расстояние не помеха!
Ниже если получится попробую вложить примеры для понимания, чем я занимаюсь.
Всех такое бесит?
Звуки в фильмах такое себе.
Как создавался звук в трансформерах
15 ПРАВИЛ ЗВУКОРЕЖИССЕРА
1) Каждому отдельному звуку или инструменту нужно место в спектре частот — разбивайте звуки на отдельные группы и фокусируйте их на определенной частоте, вы сделаете каждый отдельный звук настолько громким и акцентированным, насколько вам нужно.
2) Убавление уродливых частот более эффективно, чем усиление приятных.
3) Каждый звук должен иметь назначение. Не выбирайте много семплов с целью набрать больше 50-ти звуков в треке, если вам действительно нужны лишь 25. Минималистичная работа позволяет избежать грязи в финальном миксе.
4) При работе уделяйте внимание качественным семплам — делать грубые звуки из чистых просто, обратное же почти невозможно.
5) Обрабатывайте звуки по отдельности. Плагины помогут вашему звуку быть неповторимым в общем миксе.
6) Ресемплинг ваших синтов и доработка их до последнего — вот в чем секрет. В обработке нет пределов.
7) Тренируйте ваши уши: если вы слушаете музыку, уделяйте внимание отдельным инструментам в отношении громкости, эквалайзинга, использования фильтров, и т.д. звучит поверхностно, но это не так: если вы постигните принцип музыкальной функциональности, вы получите абсолютное преимущество в продюсинге.
8) Если можете, работайте быстро. Чаще всего проще закончить проект, если вы работаете над ним в один или несколько подходов. Иначе, это может быть дорогостоящая победа, включающая множество потраченных часов и пошатнувшуюся мотивацию.
9) Пытайтесь закончить один звук, прежде чем приступить к другому, концентрируйтесь на одной теме и не прыгайте на другие, после переключения между темами вы больше не сможете обнаружить ошибки. Акцентрируйтесь на вашей идее
10) Эффективность дать некоторым проектам отдохнуть и переработать их впоследствии со свежими идеями, но делайте так, только если вас устраивает столь глубокая работа. Продвигайтесь детскими шажками, но заканчивайте их.
11) Не работайте на очень большой громкости. Ваши уши очень быстро устанут и не смогут «сказать» вам правду о ваших идеях. Работайте на постоянной громкости в течении сессии.
12) Не делайте детальную аранжировку или эквализацию под влиянием чего-либо
13) Некоторые конкретные элементы необходимо делать моно (кик, снэр, бас), 90% клубных систем — моно, так что убедитесь, что ваш драм энд бейс звучит громко на любой колонке.
14) Помогает спектральный анализ. Люди несовершенны в работе ушами, но профессиональны в работе глазами. Вы можете увидеть то, что не можете услышать.
15) Безопасность прежде всего. 50 или больше файлов в проекте — это нормально — сохраняйтесь до и после каждого серьезного изменения.
О звуках в российском кино
Включаю я дочке иногда мультфильмы из серии Три богатыря / Иван Царевич и Серый волк. И вот о чем подумал: что в индустрии со звукооператорами? Почему в большинстве фильмов и сериалов такой кошмар со звуком?
Грохот, музыка, топанье сапог делаются максимально громкими, а речь героев — максимально тихой?
Один из ярких примеров — Обитаемый остров Бондарчука. Громкость лязга при показе механизмов просто запредельная, но голосов не слышно от слова совсем?
Может быть, кто в курсе, где такому учат? Чтобы зритель, матерясь, постоянно менял громкость.
"Нарисовать" звук для видео. Саунд-дизайн стал проще. Про инструмент DSP Motion (Tsugi)
При создании любого видео зачастую встаёт вопрос, где взять звуки и как их адаптировать под видеоряд. И если вы в звукорежиссуре и саунд-дизайне являетесь новичком, то это может оказаться настоящей проблемой.
Но недавно появился новый инструмент, который упрощает эту задачу. При этом специальных знаний нужно по минимуму.
Сегодня я расскажу про DSP Motion — инструмент от японского разработчика Tsugi.
Итак. Компания Tsugi выпустила целую серию инструментов Dynamic Sound Packs (DSP).
Фишка этой серии — в применении процедурной генерации звука. Это позволяет управлять аудио максимально гибко и при экономится место на жёстком диске.
Один из инструментов серии — DSP Motion нацелен на озвучание движений для моушен-дизайна, анимации, видео совершенно разного плана. и даже видеоигр.
Управление звуком осуществляется путём обычного рисования (!).
Выбираете тип звука, тип его движения, затем рисуете его траекторию и подстраиваете доступные параметры, чтобы сделать его максимально подходящим именно для вашего случая. Затем просто экспортируете звук в формате .wav и вставляете в свой проект.
Удобство также ещё в том, что это отдельное приложение, а не плагин, поэтому неважно в какой программе вы работаете. Вам просто необходимо зациклить видео в своём любимом видеоредакторе и, открыв DSP Motion “нарисовать» нужный вам звук.
Итак, в программе нам доступно 6 типов движения и 16 типов звуков.
Для начала разберем типы движения.
Move – это для простых перемещений влево/вправо. Обычное панорамирование, но высота тона тоже меняется от низкого к высокому, поэтому наклон тут имеет значение.
Яркая линия по центру — это подсказка, здесь звук будет громче всего.
К тому же можно просто нажать на область и водить, а звук продолжает создаваться. Т.е. длина звука может быть абсолютно любой.
Rotate – для тех случаев, когда звук движется вокруг чего-нибудь. Чем ближе к центру, тем громче. С помощью манипуляций с фазой создаётся впечатление будто звук действительно движется вокруг слушателя.
Scale – чтобы озвучить что-то меняющееся в размере. Чем выше поднимаемся, тем крупнее или сильнее становится предмет или явление. Здесь происходит наслаивание звуков, но очень плавное.
Например, если выбран Air, то слабый ветерок усилится до шквалистого ветра; в Fire слабый костёр разгорится до пожара; в Water ручеёк станет водопадом, а в Animal милый зверёк — опасным зверем и т. д. В каждом типе звука — свои возможности.
Appear – для звуков появления или исчезаний. Опять же везде по разному.
Например, теперь в Water мы теперь получим водяные капли, в Paper мы будем писать (причем можно ручкой, карандашом или маркером), в Vegetal мы получим шаги по траве, в Fire мы будем поджигать (сам момент поджигания возникает, когда приближаемся к центру). А в Mineral получим каменные удары.
Тип Merge можно использовать для звуков, которые резко прекращаются. Например, в Mineral мы среди развалин натыкаемся на какой-то метал, в Fire мы получим взрывы, а в Electric — электрический разряд.
А в типе Transform мы получим ещё целую пачку разных движений.
Где-то звук будет просто менять свой окрас (например в Air, мы услышим как меняет окрас ветра) а где-то получим равномерную звуковую текстуру.
Перемещая курсор, мы услышим как звук плавно трансформируется, меняя частоту модуляции (LFO) и высоту тона. Можно использовать в те моменты, когда на экране что-то меняет свою форму.
А теперь про типы звуков. Нам доступны: Air, Fire, Metal, Paper, Rubber, Water, Wood, Machine, Organic, Electric, Synthetic, Granular, Animal, Mineral, Vegetal, Musical.
Как уже писал, в каждом типе звука свои возможности. Каждый можно «повернуть» и использовать по своему.
Например, в Paper мы сможем и «писать» звуком (ручка, карандаш или маркер), и перелистывать страницы (тоже очень гибкие настройки, включая скорость перелистывания), а также сминать бумагу, рвать её или просто шуршать страницами.
И такая ситуация в каждом типе звука — везде целый набор звуков со своими настройками.
Комбинируя типы движений и звуков мы получаем огромную палитру звучаний.
А параметры справа дают ещё больше возможностей.
Например, в Fire в типе Appear мы можем сделать громче возгорание, изменить громкость и продолжительность вспышки, громкость шипения. В Animal будут уже другие параметры. А также почти везде есть настройки Реверберации и Делея, т. е.можете смодулировать размер помещения или создать эффект эхо.
Также мы можем устанавливать диапазон, в котором параметры будут меняться в случайном порядке. Это полезно, когда нужно создать пачку звуков одинаковых по движению/траектории, но разных по окрасу (например звуки шагов). Диапазон устанавливается путём зажатия кружков и вертикального перемещения курсора.
Кнопка Play запускает нарисованный звук с текущими параметрами (можно включать просто клавишей «пробел»), а Random Play включает звук со случайными настройками, для которых выбрали диапазон.
Кстати, если у вас не получается нарисовать что-то ровно, тут есть пресеты/заготовки с траекториями. Также мы можем отразить траекторию по горизонтали, по вертикали или повернуть на любой угол.
Вот и все. Ничего сложного, если самому пощупать. При этом огромные возможности. И сама идея с процедурной генерацией позволит озвучить сложнейшие движения и таких звуков не найдёте ни в одной библиотеке.
И самое главное — права на созданные звуки (о них я спросил напрямую разработчика).
Вы можете свободно использовать эти звуки в любых проектах, включая коммерческие.
Но нельзя продавать звуки отдельно (на стоках, например). Однако, если вы продаёте готовые шаблоны для After Effects или Premier Pro, то свободно можете приложить для продажи несколько звуков (но не больше 10 штук).
Как бы я ни старался, очень сложно описать звуки словами. Основную информацию я расписал в посте, а если у вас есть желание услышать эти примеры, предлагаю посмотреть видео.
Микрофоны Октава МЛ-51 1986г
Приобрел пару микрофонов на авито. Переделаны под фантомное питание (по дефолту вставляется батарейка). Перед покупкой конечно проверил, да и цена была приятная, неплохое пополнение в мой микрофонный парк. Но! Вопрос к знатокам! Это нормально что они дают легкий шум, как на старых записях. Шум особо не бесит, даже немного приятен.
Лучший аппаратный лимитер для глухих диджеев
Трейлерные звуки
Трейлерные или, как их еще называют, «кинематографичные» звуки — это те эпичные звуки, которые вызывают бурю эмоций и заставляют нас бежать в кинотеатры. Мы слышим их в каждом трейлере фильмов или игр.
Звук — очень эффективный инструмент для создания эмоций. Не зря фильмы (и вообще видеоролики) называют АУДИО-визуальными произведения и говорят, что звук несёт 50% важности. Но говоря о Трейлерных звуках, процент важности и ответственности бесспорно выше.
Они обладают ярко выраженной эмоциональной нагрузкой и непростой комплексной структурой. Благодаря этому они стали такими популярными в трейлерной музыке, когда необходимо за короткий промежуток времени успеть окунуть зрителя в нужную атмосферу, ошеломить, заинтриговать, испугать и, конечно же, заинтересовать «что будет дальше?».
Если вы занимаетесь видео и желаете сделать свои произведение более яркими, то, конечно же, тоже можете использовать их сами, но есть нюансы. Попробуем разобраться.
Возможно вы замечали, что зачастую трейлерная музыка имеет схожие черты, особую узнаваемую структуру. С годами индустрия выкристаллизовала эффективные способы формирования эмоций у аудитории и поэтому сейчас нам зачастую приходится слышать в рекламе фильмов музыку, написанную по уже сформировавшимся и устоявшимся шаблонам. И более того — даже звуки, из которых состоит трейлерная музыка тоже имеют свои признаки.
Чтобы разобраться в них, есть смысл каким-либо образом разделить эти звуки, т. к. их многообразие может запутать. Буду называть звуки на английском языке — так, как их называют в звуковых библиотеках.
Итак, для себя я делю их на следующие группы:
1. Различные удары: Hit, Boom, Impact, Slam
2. Звуки для движений и перемещений: Whoosh/swish
3. Грозные звуки Braaam и подобные им
4. Нарастающие звуки Riser/Uplifter и, наоборот, спадающие по интенсивности звуки Downer/Downlifter
5. Продолжительные фоновые звуки Atmosphere/Drone
Есть и другие звуки, составные и производные. А эти можно назвать «базовыми».
Конечно же, чтобы было понятнее, лучше эти звуки слышать.
Я сделал видеоролик про то, как отличить одни звуки от других, в каких случаях их применять в своих видеороликах, где вообще брать такие звуки и каким образом можно сделать такие звуки своими руками. Приятного просмотра!
Звуковая аппаратура на концерте.
Как верно заметил @1dndn, я обещал написать пост про звук на концерте и затянул с этим.
Оправданием мне служит ЛЛ в которой я давно состою, несмотря на свои два бизнеса.)
Не уверен, что уложусь в один пост. Но постараюсь. Все буду описывать понятными словами, без спецтерминов. и достаточно общо. Если понадобятся подробности — отвечу в комментах или запилю пост.
Некоторое время назад, в ответ на картинку из кабины самолета, мол как все это запомнить, я запостил место звукорежиссера. Примерно такое:
После чего получил много запросов рассказать, как получается концертный звук, и что это все за кнопочки.
Мы сейчас не берем фонограммные концерты — они сильно отличаются от настоящего концерта, как голливудское кино от реальной америки.
Звук на сцене производят музыканты. Его нужно у них взять (снять), передать звукорежиссеру, обработать, и воспроизвести на колонках (акустических системах).
Возьмем для примера простой квартет: Барабанщик, бас-гитарист, гитарист, вокалист.
1) Барабанщик. Наверное самый опутанный, как Нео в матрице проводами, музыкант.
Еще бы! Ведь в идеале каждую тарелку, каждый барабан надо подзвучить отдельным микрофоном. Но в минимальном варианте подзвучивают бочку(самый большой барабан)
рабочий/малый барабан (обычно между ног ударника, внизу пружина, в отличие от остальных издает зачетный звук — тыщщ) и вешают два конденсаторных микрофона сверху (они снимают объемно звук со всей установки)
2) Бас-гитарист
у него на шее обычно вичит кусок дерева с четырьмя струнами,(иногда басист и сам кусок дерева).
за струнами находятся черные плашки с магнитами (звукосниматели) и когда басист тренькает пальцАми по струнам — магниты возбуждаются.
Но! Это никому нифига не слышно, если конечно басист не сидит у себя на кухне и все уже легли спать. Поэтому в гитару басисту вставляют шнур и другим концом присоединяют к ящику с усилителем сигнала и колонкой(комбику или комбоусилителю).
После чего на сцене к динамику колонки подставляют микрофон, и снимают от него звук.
3) Гитарист. У него все так же как и у басиста, только на гитаре 6 струн, они потоньше.
Так же обычно у гитариста есть возможность превратить гитарный звук трень-брень в мощный джинг-джинг, или мягкий вауп-вауп. в общем, на что хватит фантазии или набора педалек (педалбоард с примочками)
звук, снимается так же как и у басиста, плюс шнурком с педалбоарда.
4) вокалист, обычно поет через рот.
Итого, сколько мы насчитали микрофонов+ линий
барабаны — 4, бас — 1, гитара 2, вокал 1
Теперь все это должно добежать по проводам
вот по этому толстому как мой юмор, член пикабушника кабелю (коса, мультикор).
и воткнуться в пульт звукорежиссера
После чего это стать одной из цветных дорожек с двигалкрй (фейдером), которую можно двигать туда-сюда делая громче-тише, и ручками на этой дорожке, которые можно крутить изменяя высокие/средние/низкие частоты этого канала.
У нас получилось восемь каналов, значит на пульте это будет восемь дорожек.
Но это еще не все!
Звук который приходит на пульт называется — «чистый». Его нужно обработать. Иначе ваши уши взорвутся от какофонии и из них потечет кровь.
Обработка сводится к нормализации сигнала от инструмента (че очень тихо — усилим, че громко придавим)
и наложении на него эхо или дилэя.
а) дилей, это когда уточка говорит кря! а дилэй за ней повторяет ря-ря-ря-ря все тише и тише (как настроишь)
б) эхо, это когда уточка говорит кря! а эхо за ней -аааааа! Все поняли?
После чего, звукорежиссер, пользуясь девайсом — «уши», прикрепленные к «голова» с помощью нейронного преобразователя — «мозг», выстраивает уровни всех инструментов в звучание коллектива, которое должно получится на выходе.
И отправляет звук куда? Правильно в делитель частот (кроссовер)
Делается это для того чтобы в сабвуфер не попадали высокие частоты , а в остальные колонки — низкие. После чего звук отправляется усиливаться в финтнес-клуб усилитель и топает по проводам в колонки, где мы его и ждем.
Думаете — все? А вот хрен там плавал!
Музыкантам, чтобы играть — нужно, представьте себе, слышать свой инструмент, и инструменты своих одногруппников.
Для этого, в бюджетном варианте, используют колонки на сцене (мониторы):
В каждую из них, звукорежиссер настраивает громкость звучания тех инструментов, которые нужны конкретному музыканту. Так что на 4 музыканта — 4 звуковых картины.
В дорогих шоу, используют кусок пластилина с вклеенным в него наушником ( in ear мониторинг)
в одном ухе такой чудила слышит свой инструмент а в другом остальных музыкантов:
Если коротко то вот теперь —
Параллельная компрессия
Всем привет. Материал не мой, но доступно написан и показан.
Параллельная компрессия – это способ динамической обработки, который основан на подмешивании к оригинальному сигналу его компрессированной копии в определённой пропорции. Результатом подобной обработки является усиление тихих составляющих сигнала, тогда как составляющие с большой амплитудой остаются практически неизменными.
Если при обычной понижающей компрессии понижается уровень пиков для сжатия динамического диапазона, то при параллельной динамический диапазон сжимается, наоборот поднятием уровня тихих составляющих.
Параллельная компрессия, в отличие от стандартной, позволяет лучше сохранить резкую атаку сигнала. Её также можно использовать для художественного насыщения сигнала и создания характерного напористого звучания.
Мастер-шина
Всем привет. Меня давно не было — завалило работой, прошу прощения.
Кто-то спрашивал о мастер-шине и ее настройке, попробую дать парочку простых советов.
PS: кто-то спрашивал, в чем я работаю сейчас. Я работаю в Cubase 8, для меня он привычный. Хочу перейти на ProTools, но пока нет времени заморачиваться.
По поводу эквалайзера на мастере. Обычно (в большинстве случаев) хватает вот такой картинки:
Ну, образно, конечно 🙂
После сведения у вас итак должно быть все в порядке 🙂
По поводу компрессора: не стоит сильно давить — задавите все пространство, и будет звучать очень глухо. 1,5 — 2 будет достаточно.
Вообще, сейчас есть наборы для мастер-шины, например, Ozon. Он очень удобный, ниже кину картинку для наглядности:
В нем уже есть и эквалайзер, и компрессор, и имаджер, и эксайтер, и еще много разных плюх. Очень удобно, что в имаджере уже есть гониометр, это позволяет не использовать его отдельным плагином.
На выходе обязательно нужен лимитер. Мне очень нравится от Waves L2. Это лимитер с кнопкой дизеринга. По поводу настройки: выход всегда ставьте меньше 0 (-1, -2 например), для того, чтобы композиция не хрипела.
Threshoid выставляется по уровню RMS. Для этого, стоит почитать стандарты. Скажу только, что для радио и телека rms должен быть где-то (-12). Скажу почему: на радио все композиции загоняются под общий лимитер, и, если ваш rms будет больше, то попросту песня начнет хрипеть. Скорее всего, ее просто не возьмут в эфир. Для соц сетей используется rms от (-10) до (-7).
Кстати, есть неплохой плагин, который поможет определить «задавленность» песни, Levels. Это бесплатный плагин:
Очень простой в использовании и выглядит неплохо.)
Пока на этом все, спасибо, что не покинули сообщество 🙂
О частотах не спорят. всем приятного чтения.
Для максимально корректного монтажа, звукорежиссёру необходимо отчетливо знать «частотное деление».
Классически звуковой спектр делится на три части: низкие, средние и высокие частоты. Границы частот, хотя и не все с этим согласны, можно обозначить следующим образом: низкие от 10 Гц до 200 Гц, средние от 200 Гц до 5 кГц, а от 5 кГц — высокие. Для более точного определения, давайте разделим эти три части на более мелкие и рассмотрим их по отдельности.
1) Низкие басы (от 10 Гц до 80 Гц) — это самые низкие ноты, от которых резонирует комната, а провода начинают гудеть. Если ваша звуковоспроизводящая аппаратура не воспроизводит эти частоты, вы должны ощутить потерю насыщенности и глубины звука. Естественно, при записи и сведении потеря этих частот вызовет тот же эффект.
2) Верхние басы (от 80 Гц до 200 Гц) — это верхние ноты басовых инструментов и самые низкие ноты таких инструментов, как гитара. Если потерять этот регистр, то вместе с ним потеряется и ощущение силы звука. А ведь именно в этих частотах содержится энергия звука, которая заставляет вас пританцовывать под музыку, недаром основная энергия ритм-секции сконцентрирована именно в этом регистре.
3) Низкие средние (от 200 Гц до 500 Гц) — здесь размещается почти весь ритм и аккомпанемент, это регистр гитары.
4) Средние средние ( от 500 Гц до 2.500 Гц) — соло скрипок, соло гитар, фортепиано, вокал. Музыку, в которой не хватает этих частот обычно называют «занудной» или «смурной».
5) Верхние средние (от 2.500 Гц до 5 кГц). Хотя в этом диапазоне мало нот, только самые верхние ноты фортепиано и некоторых других инструментов, здесь много гармоник и обертонов. Усиление этой части спектра позволяет достичь яркого, искрящегося звука, создающего эффект присутствия. Однако, если энергия этой полосы частот чрезмерна, то это режет слух. Это и называется «слушательской утомляемостью» и является проблемой большинства недорогих акустических систем, которые искуственно усиливают данную часть спектра для «яркости» звучания. Ну это уже коммерческие штучки!
6) Низкие высокие (около 5 кГц до 10 кГц), где мы встречаемся с самым сильным искажением высоких частот и где шипение пленки (для любителей кассетной записи) становится самым заметным, так как здесь очень мало других звуков, способных скрыть это. Хотя люди теоретически могут слышать и более высокие тона, эти частоты считаются пределом восприятия. Но, по большому счету, для хорошего звука — это маловато.
7) Верхние высокие (около 10 кГц до 20 кГц) наша последняя октава, это самые тонкие и нежные высокие частоты. Если этот диапазон частот будет неполноценен, то вы ощутите некий дискомфорт при прослушивании записей (если, конечно, медведь не наступил вам на ухо).
Электрическая сеть шумит на частоте 50 Гц. Для устранения этого надо убрать частоты 50 и 100 Гц при помощи параметрического эквалайзера, ширина полосы которого достаточно узка. Это устранит шумы сети, но не повлияет заметно на общий звук. Графический эквалайзер (треть октавы) тоже эффективен в этой ситуации, но остальными типами эквалайзеров для этого лучше не пользоваться, так как они имеют слишком широкую зону влияния и регулировка может существенно изменить звучание бас-гитары, в том числе не в лучшую сторону. Нижние частоты бас-гитары и басового барабана лежат в области 40 Гц и ниже. Чтобы придать их звучанию мощь (атаку), регулируйте частоту 80 Гц. Нижняя частота электрогитары — 80 Гц. Для устранения «бочковатости» надо вырезать частоту 200 Гц; для устранения резкого, неприятного призвука — ослабить в районе 1Кгц. Чтобы добавить «ду», сделать «жалящим» звучание рок-гитары, просмотрите область от 1,5 кГц до 4 кГц, найдите нужную частоту и убирайте ее до тех пор, пока атака станет такой, как вы желаете. Основная проблема с акустическими гитарами, как правило, состоит в том, что они звучат «бочковато» — из-за неподходящих микрофонов, неудачного расположения микрофона, акустических характеристик помещения или просто из-за того, что инструмент плохой. Область «вредной» частоты находится обычно между 200 Гц и 500 Гц — ее и надо вырезать. Вокал также занимает большую зону частотного диапазона, при этом область 2-4 кГц регулируется для улучшения артикуляции.